說來慚愧，我在台北居住近兩年，本身又自認為愛好藝術創作活動，但是在因為參與現代舞課程而來到兩廳院觀賞表演之前，都從未踏入這國家級的藝術聖地(價錢對於一個窮學生也是一個大原因啊)，夜晚，初次來到這個璀璨華麗的殿堂，心中充滿了讚嘆與驚喜，彷彿自己跟藝術的距離又接近了一點。
我們小小國這組其實並沒有花很多時間去抉擇要欣賞哪一個舞團的現代舞表演，個人只是單純地想說把這次的經驗作為一個稍稍微了解現代舞的風格之後的接觸，過去也有過觀賞雲門舞集作品的經驗，但當時是處於一種完全不了解的心態，一種純粹視覺欣賞的活動，然而，相信每一個編舞的作家必定都有把某種意涵寄託在那些肢體的表現上吧，如果可能的話，是不是能試著讓自己看到編舞者真正想要表達的那個層次？
作品簡介中談到：主題《反射》原意指的是生物本能的反射動作，並藉此延伸到行為和心理對社會與環境的反應。不知道是不是因為我先看了簡介而有了先入為主的心態，我自認為我看懂了大約八成的舞蹈意義，不過我想現代舞也是有一定程度的觀眾自省吧，同一種動作可以因觀眾的心理而有多種不同的反應與想法。整個表演的過程，我改變以往純欣賞的角度，不斷地思索這個姿勢與那個動作所代表的意涵，幽暗的劇場正好把我軀體的存在感隱藏到最小的極限，好像我僅剩眼、耳、心在參與這個空間的肢體舞動，過程中充滿了疑惑、驚訝、甚至是焦慮，然而最棒的是，我感受到了極大的震撼。我在事後回想那個場景似乎也不是有怎麼樣的震懾感，但相信那樣的感覺是整個舞蹈一連串下來所造成的感動，這道理好比是如果我說：「牡丹亭的故事是一個女生喜歡一個男生，然後那個女生死了，又因為男生而復活了，之後過著幸福快樂的日子。」這樣的敘述幾乎無法造成任何感動，然而在觀賞整個崑劇時心中卻會有相當的震撼產生。想法同此，那其實只是一個簡單普通的動作：四名舞者，第一位靜靜地站立，緩緩伸出食指，比出了一個方向，第二位舞者，靜靜站立，比出了一個方向，第三位舞者，靜靜站立，一手空握，第四位舞者，靜靜站立，將食指插入第三位舞者空握的拳中，她的手勢仍是一個方向，第三位與第四位舞者開始動了，但可怕的是，伸手比出方向的舞者，是被空握拳的舞者控制，繞著她做畫圓的緩慢運動，當下，我感到無限的寓意與諷刺。那樣的連續動作好像是在訴說我們人都自認決定方向的是本身自己，但事實上卻是由某一個事物在主導，不管那個事物是什麼，都不是比出方向的那個人。我想這樣的哲理許多人早已知道了，但相信大部分如我這個年齡層的人還無從自身體會，然而一個無親身刻苦經歷體會的哲理往往無法融入一個人在現實的生活的行為，說的單純一點就是，無法將聽到的大道理深嵌心坎(試想我們這些年輕人會說的大道理與自身的行為有多少切合之處？)，想要將那可貴的精神注入內心，我們需要巨大的震撼，那彷彿自身犯過那樣錯誤的震撼，而這精神上的狂震，DOUBLE C這個舞團用那舞蹈給予了我。
到底，面對現代舞這樣的藝術我應該用什麼樣的心態與角度去欣賞？自由隨性？思考分析？想像至上？現在我還沒有一個答案，不過至少確信了多方面的切入是不可缺的，另外，相較於自由視覺欣賞，我覺得思考分析能讓我比較能夠體會到舞蹈的樂趣呢！整場七十五分鐘的表演，有些組員說感到昏昏欲睡，也有些人的表情複雜、感慨萬千，現代舞究竟是什麼呢？異於街舞，立即地帶給人熱情的舞動感；不同於芭蕾舞，與人優雅典緻的美感，一直以來，自己對現代舞的定義是：一種心靈的肢體表現。也就是說當心中有一股不能自己的感情時，用肢體的動作將悸動釋放，就如同當我們感到悲傷時會藉由哭泣來釋放感情一樣，那是一種自然、自我展示的表現，這樣精神至上的行為令我感到相當敬佩與喜愛。現在想想，這應該就是我為何會選擇現代舞這門課的原因吧。
頗羨慕這些海鷗，舊金山雅致的天地，他就擁有一半
Bridge in the fog
On the Bridge
巧克力的甜味在舊金山市裡頗為醇濃
舊金山有名的叮噹車
I may fall in love with the city
